Seit bald fünfzehn Jahren macht das Schweizer Künstlerduo Com&Com - bestehend aus Marcus Gossolt (geb. 1969) und Johannes M. Hedinger (geb. 1971) - mit prozess- und kommunikationsorientierter Konzeptkunst von sich reden. Ihr Name wurde selbst zur Marke für eine getreu nach Marketingstrategien funktionierende Kunst, einen gemeinschaftlichen Autorenbegriff sowie den professionellen Einsatz von Film, Fotografie und Merchandisingartikeln. Mit ihrer Parodie auf die helvetische Ursprungslegende, aber auch mit anderen, ironischen Verarbeitungen des Starsystems gelangen sie zu internationaler Berühmtheit. Mit "C-Files: Tell Saga" (1999-2001) werden sie vom Kunsthaus Zürich zu einer ersten Werkpräsentation und 2001 von Harald Szeemann zur Biennale in Venedig eingeladen.
Mit der richtigen Portion Provokation im Gepäck folgen Kommunikationsprojekte, welche über den Kunstkontext hinausreichen, die Öffentlichkeit als Dialogpartner mobilisieren und das Thema Identität weiter auskundschaften. "Mocmoc" (2003 -07) - eine selbstreferenzielle Umkehrung des Künstlernamens - gipfelt in einer politischen Abstimmung über die Entfernung des von Com&Com aufgestellten Denkmals zum frei erfundenen Ursprungsmythos von Romanshorn. Dies erzeugt eine breitenwirksame Auseinandersetzung über die eigene Zugehörigkeit. Mit Kinderzeichnungen, einem Hörspiel mit Kinderliedern, einer Website, Werbeartikeln und dem passenden Maskottchen dokumentiert das Künstlerduo die aktive Teilnahme der Bevölkerung, aber auch die Austauschbarkeit von Ursprungsmythen, da die Aktion noch in drei weitere Länder exportiert wurde.
Mit "Gugusdada" (2004 bis heute), einer Hommage an die in Zürich entstandene Kunstbewegung, erreichen Com&Com einen weiteren Höhepunkt an kontroversen Aktionen, indem sie ein Elternpaar dazu bewegen, ihr neugeborenes Kind Dada zu taufen. Das Kind selbst wird damit zum Kunstwerk erklärt und in der Tradition Marcel Duchamps als Ready Made definiert.
Nach dieser Phase der Partizipationen und Provokationen wenden sich Com&Com ab 2005 dem originären Kunstwerk und neuen Themen zu. Es entsteht das Roadmovie "The Big One" (2005-07), was zu einer neuen Huldigung der abstrakten Malerei führt.
Rechtzeitig zum Ende der Spassgesellschaft sagen sich Com&Com mit dem "First Post-Ironic Manifesto" (2008) von der zuvor gepflegten Geisteshaltung los und beschäftigen sich mit Fragen nach Freiheit, Schönheit, Liebe und dem Sinn des Lebens. Ihr aktuelles Internetprojekt "Making Ideas" (seit 2009) sucht nach noch nicht realisierten Ideen und Träumen vor dem Hintergrund der Herausforderung unserer Zeit. Gleichzeit rückt die Natur als Motiv und Material in den Fokus ihrer Tätigkeit. Com&Com entdecken die traditionellen Medien, zelebrieren das Handwerk und suchen nach einer neuen Wahrhaftigkeit. Erstmals zeigen sie in Biel eigene Zeichnungen, keramische Objekte, Holzskulpturen und die große Installation "Baum" (2010). Getreu dem Ausstellungstitel, der sich am Ende des Rundgangs entschlüsselt, feiern sie in ihrer ersten Überblicksausstellung die Natur, welche an erhabener Schlichtheit nicht zu übertreffen ist.
Ausstellung
17. Januar 2010 – 14. März 2010
Events
Opening: 16 Januar 2010 - 17:00
Buchvernissage: 21. Februar 2010, 12:00
Finissage und Performance: 14. März 2010, 12:00
CentrePasquArt
Kunsthaus Centre d'art
Seevorstadt 71-75
2502 Biel / Bienne
www.pasquart.ch
Com&Com (Marcus Gossolt/Johannes M. Hedinger) arbeiten an der Schnittstelle von Kunst und Medien und hinterfragen diese auf vielschichtige Art und Weise. Für ihre multi- und transmedialen Kunstprojekte bedienen sie sich verschiedenster Kunstgattungen wie etwa Film, Musik, Text, Fotografie, Zeichnung, Skulptur, Installation oder Malerei. Die verschiedenen Werkgruppen führen zu komplexen, theoretisch-ästhetischen Diskursen und verstehen es, stets aufs Neue zu irritieren und faszinieren.
Im Jahr 2009 befreit sich das Künstlerduo mit dem Verfassen des ersten "postironischen Manifests" nach dreizehn Jahren erfolgreicher Zusammenarbeit von allem Bisherigen, um "Neues" zu ermöglichen. Nach eher theoretischen Ansätzen der früheren Arbeiten, fliessen neue/alte Techniken und Inhalte in die Produktion ein. Die bewusst gewählte Zäsur dient dazu, die künstlerische Arbeit selbstreflektiv zu überdenken sowie inhaltlich und formal neu auszurichten: Com&Com hat mit den Methoden der Ironie und Provokation gebrochen. Es ist der Beginn einer neuen Schaffensphase mit einem radikal veränderten Kunstverständnis: Die Wiederentdeckung der Schönheit im Alltag und im Einfachen steht neu ebenso im Zentrum, wie die Huldigung des Authentischen, Unverbrauchten. Mit ihrem neuen Kunstverständnis auf der Suche nach Schönheit und Sinn entstehen überraschende, neue Werke. Ganz im Sinne eines Neuanfangs erkunden sie in dieser "postironischen" Phase die Thematik von Mensch und Natur. Im Zentrum stehen dabei die leichthändig gesetzten Bleistiftzeichnungen sowie die Holz- und Keramikskulpturen
Ausstellung
15 January 2010 – 6 March 2010
Galerie Bernhard Bischoff & Partner
Speichergasse 8
3011 Bern
www.galeriebk.ch
Com&Com, who themselves achieved recognition with ironic works of citation, declared 2009 to be the Year of Post-Irony.
"In our increasingly mobile Western society, the disappearance of social bonds heightens our longing for intimacy and a sense of security. Made uneasy by the restructuring of social and political systems, rattled by reports of war and acts of terror, we are embarking on a search for places of refuge and redemptive perspectives."
The financial crisis was just the nail in the coffin: in the wake of the decade of decadence (Sloterdijk), there is no ignoring the fact that simplicity has been rediscovered and the real is making a comeback. Sustainability and social responsibility are no longer just empty words. Emotion, authenticity, beauty and truth are the new guiding lights. In all earnestness, an entire series of young artists are invigorating a new romantic spirit, a longing for the beautiful, and a search for Utopia 2.0. Young people have hope once again and it is a generation free of irony and sarcasm.
For VFO Com&Com created two graphic pieces in airbrush technique. Additional you get togehter with the print a T-Shirt with the same Sujet.
Artist list
Evelina Cajacob, Com&Com, Christian Denzler, Klodin Erb, Marco Ganz, Max Grüter, Cécile Hummel, Tere Wydler
Exhibition : 26.8. – 18.11.2009
Verein für Originalgrafik
Verena Conzett-Strasse 7
8004 Zürich
Switzerland
www.postirony.com
www.vfo.ch
As part of the festival theme „New Era“ and the international group exhibition „The Treshold of Noosphere“ curated by Blanca de a Torre Garcia, Com&Com is launching its new project „MAKING IDEAS“.
MAKING IDEAS is based on the assumption that there are countless people out there with a virtually endless number of unrealized ideas. The goal of this multiyear artistic nonprofit project is to find and collect these ideas and bring some of them to fruition.
MAKING IDEAS is a collaborative and participative project. The call is open to anyone, who has a creative idea but could never realize it. The goal is to make selected ideas and projects - with the help of our network - a reality.
Central media of MAKING IDEAS is a multilingual website which works at the same time as a plattform for submission, presentation, selection, documentation and promotion of the ideas.
From the pool of the arriving ideas we select regularly some interesting ideas for a closer look and visit their authors. This meetings will be shown as short videoclips on the website which will be also a basis of decisionmaking whether we realize this idea or not. The main selection criteria will be creativity, emotionality, poetry, passion, uniqueness, and sustainability, as well as feasibility.
The realized projects will be presented and discussed in the course of exhibitions, festivals, symposiums and other venues, and appear in texts, images, and video on the project website. All creators will keep the rights to their own ideas and projects.
MAKING IDEAS will be first presented at TINA-B festival in Prague in October 2009. Next presentation will be in Switzerland in January 2010 (Art Center Pasquart Biel).
Artist list
Elna Bajo, Olaf Breuning, Com&Com, Christoph Draeger, Chus Garcia Fraile, Johannes Gees, Federico Herrero, Jenny Marketou, Ivan Navarro, Warren Neidich, Yves Netzhammer, Nina Sobell, a.o.
Exhibition: 8.10. – 25.10. 2009
Janovskeho 23
Prague 7
Czech Republic
www.makingideas.net
www.tina-b.eu/en
The skepticism of provocation and irony are giving way to a desire to look at the world with a new sense of discovery. Our longing for intimacy and a sense of security in a frenetically mobile Western society is embarking us on a search for places of refuge and
redemptive perspectives - places to find strength to weather the restructuring of our social and political systems and see through to an end of conflict. Contemporary visual art reflects these social conditions.
In all earnestness, an entire series of young artists are invigorating a new romantic spirit, a longing for the beautiful, and a search for Utopia 2.0. Perhaps complete imaginative freedom could really happen this time. Everyone creates his or her own meaning and beauty in the day-to-day world.
artist list:
Artist Anonymous |Germany/UK
Sarah Alexander | Germany
Com&Com | Switzerland
Ingo Mittelstaedt | Germany
Marcel van der Vlugt | The Netherlands
Exhibition: 4/10. – 7/10. 2009
White Square Gallery, Boca Park, 740 S. Rampart Blvd, Ste 4, Las Vegas, NV 89145
www.whitesquaregallery.com
www.postirony.com
